Espacios Creativos

Desarrolla tu creatividad a través del teatro y la construcción de espacios efímeros y contenidos audiovisuales digitales. 

Caleidoscopio se complace presentar la segunda edición del curso Espacios Creativos, organizado con el Vicerrectorado de Proyectos Estratégicos, de la Universidad de Málaga, y en colaboración con Ateneo Málaga, dirigido a todas aquellas personas que quieran desarrollar su creatividad. Espacios Creativos surge como un curso de formación creativa orientado a aquellas personas que en su vida cotidiana/laboral no tengan cabida para explorar estos terrenos, y también para aquellas personas creativas que quieran plantearse un nuevo reto. 

Descripción del Curso

“Espacios Creativos” pone en valor la conjunción de herramientas digitales y tradicionales, así como los procesos creativos colectivos frente a conceptos individuales o espacios físicos y virtuales. El objetivo del curso es que el alumnado participante pueda llevar aquello que quiere transmitir a la máxima expresión partiendo desde cualquier área de conocimiento o área laboral en la que el participante se encuentre. Este proyecto formativo persigue poner de manifiesto una fusión positiva entre campos del conocimiento con el objetivo de acercar al alumnado a nuevas formas de expresión artística que aúnan medios contemporáneos y clásicos, humanos y tecnológicos y así posibilitar creaciones interdisciplinares, entre la ingeniería, el arte, la arquitectura, comunicación, etc.

Con esta filosofía, se trabajarán la palabra, la luz, el movimiento, el sonido y el espacio, todo ello enmarcado en un proyecto formativo con un carácter eminentemente práctico. El curso culminará con una muestra final de trabajos realizados por equipos multidisciplinares tomando el Ateneo de Málaga como espacio de trabajo.

Destinatarios

El curso está dirigido a cualquier persona dinámica y abierta interesada en aumentar sus posibilidades comunicativas y productivas para la aplicación directa en sus proyectos profesionales de cualquier rama de conocimiento.

Número de plazas: 25

Metodología y Temporalización

El curso se desarrollará en tres días de formación teórico-práctica para pasar después a una muestra final por parte del alumnado.

El curso tendrá una duración de 12 horas divididas en 3 sesiones presenciales (+1 sesión previa online), dispuestas de la siguiente forma:

  • Jueves, 28 de marzo, preparación (online)
  • Lunes, 1 de abril de 2019, 18:00-21:30
  • Martes, 2 de abril de 2019, 18:00-21:30
  • Miércoles, 3 de abril de 2019, 18:00-21:30

Durante el curso, el alumno contará con múltiples herramientas tanto materiales como virtuales, tradicionales y tecnológicas y con la dirección y apoyo del profesorado del curso.

El alumno recibirá, tras cumplimentar satisfactoriamente el curso, un certificado de realización del mismo.

Profesorado

Eun Kang

  • Directora de Caleidoscopio
  • Dramaturga y Directora de la compañía Mu Teatro
  • Profesora de Literatura Coreana y Artes Escénicas en la Universidad de Málaga

Rosa Moreno Navas

  • Arquitecta especializada en Artes efímeras y escenografía
  • Máster en Efímeras de la Universidad Politécnica de Madrid
  • Escenógrafa de Métrico | Actualmente trabajando para la serie de televisión “La casa de Papel”
  • Cofundadora de Qita

Precios e Inscripción

La matrícula del curso será de:

  • Tarifa estándar: 30€
  • Tarifa especial: 20€ para aquellas personas que tengan una vinculación vigente con alguna de estas instituciones:
    • Comunidad de la Universidad de Málaga
    • Comunidad de la Escuela de Arte de San Telmo
    • Socios del Ateneo de Málaga

La inscripción se llevará a través de este formulario.

Se informará a los participantes una vez aceptados de cómo realizar el proceso de pago.

Más Información

  • hello.caleidoscopio@gmail.com
  • Tel. 951 – 952 – 772

Batalla Campal

Espectaculo de calle basado en Battle Royale

Festival de Teatro de Málaga – 2018
Participan: Compañía Mu Teatro, alumnos de la ESAD

Tomando como base la película Battle Royale, creamos un espectáculo de calle colectivo, con un grupo de más de veinte personas. Este espectáculo, que se representó a plena luz del día, tenía tintes tanto dramáticos como cómicos, fundamentado sobre todo en el trabajo corporal y musical.

Elementos escénicos que ya son seña de identidad de nuestra compañía hermana: Mu Teatro. Se trató un espectáculo vivo y llamativo, con coreografías grupales, mucho movimiento y una gran cantidad de imágenes. Para llevar nuestra propuesta a buen puerto contamos con la colaboración de la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga, ya que sus alumnos, en compañía de los actores de Mu Teatro, fueron los encargados de interpretar esta sangrienta pieza teatral.

La música fue un elemento fundamental de nuestro proyecto. Por esta razón, y teniendo en cuenta la temática del Fancine 2018: ASIA EN VENA, se realizó una selección musical totalmente inspirada en bandas sonoras de cine, y por supuesto, de series y películas de animación de países asiáticos. La expresión corporal, la lucha escénica y el trabajo con objetos fueron también parte esencial de la obra, ya que los encargados de dar vida a los distintos estudiantes dispusieron, al igual que en la película, de un objeto cada uno que les servía como arma para poder sobrevivir a este baño de sangre.

Para agradecer su colaboración y realizar un previo enfoque de la propuesta escénica, Caleidoscopio preparó un taller gratuito de dos días, para los alumnos de la ESAD de Málaga que quisieran participar en el proyecto. En este taller los alumnos pudieron experimentar los distintos lenguajes escénicos con los que la compañía Mu Teatro trabaja desde sus inicios. También hicieron un acercamiento al teatro físico, a la acrobacia y al trabajo con objetos, y de esta manera, aparte de disfrutar, se adaptaron y prepararon para los ensayos intensivos previos a la representación.
Esta tuvo lugar en la calle Alcazabilla el sábado día 17 de noviembre, a mediodía.

RABIA

Espectaculo colectivo de calle inspirado en Carrie

Festival de Teatro de Málaga – 2016
Participan: Compañía Mu Teatro

RABIA es un espectáculo colectivo inspirado en las películas “Carrie”, tanto en la de 1976 dirigida por Bryan de Palma como en su última versión 2013, dirigida por Kimberly Peirce. Se trata de una invitación, no sólo a un baile de graduación inolvidable, también a una reflexión sobre el bullying y la crueldad a través de una historia que empieza escribiéndose en sangre y termina con ella.

En la representación de este espectáculo participaron tanto el equipo de Mu Teatro como las personas asistentes al taller previo, que realizaremos para llevar a cabo este proyecto.

La atmósfera del espectáculo estaba directamente inspirada en el baile de graduación que sucede al final de las películas de Carrie. Los actores de Mu Teatro y los componentes del taller fueron los encargados de dar vida a los personajes que “aparentemente” disfrutan de esta gran fiesta. Una fiesta teatral en la que no faltó de nada: cocteles, bailes, canciones, muchísima alegría y como no, poderes telequinéticos y sangre, mucha sangre. Una gran fiesta teatral en la que pretendíamos realizar una denuncia social contra el bullying, la hipocresía de una sociedad basada en las apariencias y en lo que debe ser “normal”, así como la justificación del uso de la violencia contra lo diferente.

La representación no estaba localizada en un único espacio, sino que se utilizaron diversos espacios exteriores, de forma que, cuando el espectáculo se “mueve” el público lo hace con él.

El Muro

PIEZA DE CREACIÓN COLECTIVA BASADA EN LA PELÍCULA “THE WALL”

Festival de Cine Fantástico de Málaga (FANCINE) – 2015
Participan: Compañía Mu Teatro

Con motivo de la edición del Festival de Cine Fantástico de 2015, preparamos un espectáculo colectivo inspirado en la película “The Wall”, del director Alan Parker. A través del montaje y representación de varias escenas de la película, nos sumergimos en un viaje a través de esta obra maestra del cine.

Para esta representación participaron los integrantes de la compañía Mu Teatro, acompañados de las personas que decidieron inscribirse al taller realizado para llevar a cabo este proyecto de creación colaborativa.

La atmósfera del espectáculo estaba directamente inspirada en el colegio que aparece en la película. Los actores representaban a los profesores, mientras que los alumnos fueron los demás participantes.

Cada uno de nosotros es un ladrillo de ese gran muro que nos impide ver más allá, por eso a través movimientos grupales, coreografías y textos, creamos entre todos esa atmósfera, en la que el individuo sólo es un número sometido a una constante represión y falta de libertad. Al final del espectáculo conseguimos romper El Muro entre todos.

Este espectáculo no estuvo ligado a una única localización, sino que se “movía” junto al público a través de diferentes espacios.

Un día en la vida de…

Pieza de creación colectiva basada en la obra teatral “Cuando el verde se tragó un sueño”

Participan: Eun Kyung Kang, Elena Casanueva, Simón Ramos y Pape Labraca

El proyecto Un día en la vida de… parte de la creación colaborativa de un espectáculo, con la ruptura como objetivo principal. Hablamos de la ruptura de los márgenes entre público y actor, y también del significado natural de los espacios cotidianos.

Esta propuesta de Mu Teatro consistía un espectáculo teatral que cambiara al ser realizado en diferentes espacios, y ejecutado por un grupo de personas ajenas al mundo artístico que, trabajando codo con codo y guiados por los integrantes de dicha compañía, no sólo fueron actores del espectáculo, sino también creadores del mismo.

Se trabajó principalmente en la anulación del uso y concepto natural inherente a cada espacio, para dotarlo de otro significado totalmente distinto. Una vez realizado este trabajo de investigación sobre los espacios, los miembros de la compañía trabajaron con los participantes del proyecto para originar junto a ellos la creación del nuevo espectáculo, a partir del espectáculo base.

Lo interesante de trabajar con personas alejadas del mundo de las artes escénicas es que entran en juego la extrañeza, la verdad, la sorpresa y la opinión de estas personas, cuando se enfrentan al reto de ser partícipes del espectáculo. De esta forma, conseguimos que el público cree el espectáculo que va a ver.

El planteamiento es que el público se convierta en una parte activa de la creación, y por tanto reciba una experiencia como recompensa. Esto da lugar a una forma de pensar alejada de convencionalismos teatrales, abriendo camino hacia un nuevo tipo de espectáculo único, irrepetible y perecedero.

La gente normal tiene ganas de hacer cosas, y muchas veces no saben cómo. El teatro necesita reencontrarse con las personas y ver qué tienen para ofrecernos, porque en lo que uno ofrece, de alguna manera, también está lo que uno quiere.